“好吧，你说。”肖遥不认为亚伯拉罕会出多高的价格，但他还是决定听一听。
“《读书的少女》和《荷塘青蛙》我们愿意出1200万美元以及1400万美元的价格，《火》和《雷霆》，我们给出的购入价格是2500万美元和2800万美元。不知道您对这个价格是否满意？”亚伯拉罕觉得自己给出的价格已经足够高了，但能否打动肖遥这个不缺钱的富豪，他一点把握都没有。
听完亚伯拉罕的报价，肖遥的反应很平淡，但吕晋光却表现的有点激动。
在来京都之前，亚伯拉罕已经和吕晋光进行了初步的谈判，当时亚伯拉罕报出的价格可没有这么高，估价最高的《雷霆》，也只不过是2300万的报价，比现在的报价整整少了500万美元。
吕晋光相信，这次的报价绝对不是巴黎卢浮宫制定的最高购入价，应该还有很高的上升空间。
《雷霆》的报价现在已经是2800万美元了，至少3000万美元是有把握的。
不管亚伯拉罕给出的报价有多高，肖遥肯定也不会把这4幅作品全部转让给巴黎卢浮宫，吕晋光同样也是这么认为的。
如今肖遥在全球艺术界的名气越来越大，他的作品未来肯定还有很大的升值空间。现在就把手中的全部作品出售，这是短视的行为，而且还会影响到未来肖遥作品价格的上升空间。
一位在世画家的作品价格和他创作的作品数量以及推向市场的作品数量有着直接的关系。
创作的作品数量越多，价格肯定就越低，假如推向市场的作品数量也越多，那价格就更低了。
作品价格和作者的年龄同样也有关系。
创作者的年龄太低，未来创作出的作品数量是未知的，有可能作品数量非常庞大，因为有这种可能，市场价格的制定便会更加谨慎。
收藏家投资艺术品是为了升值，如果升值潜力低，那么就不可能受到市场的追捧。
肖遥现在太年轻了，谁知道他将来还会创造出多少幅作品？万一他脑袋抽风，同类作品画出个十几幅甚至几十幅，哪怕是《火》和《雷霆》这样的艺术杰作，价格肯定也高不到哪儿去。
拿《蒙娜丽莎》来做例子，如果这个世界上有几十幅《蒙娜丽莎》，那它还能成为巴黎卢浮宫的镇馆之宝吗？
在世画家的作品价格一般都不会太高，因为其中存在很大的数量风险。只有等画家去世之后，创作出的作品数量固定下来，这才能有一个准确的市场定位。
哪怕是艺术成就极高的作品，如果同类作品的数量太多的话，市场价格也高不了。
像京苑画廊这样的有着丰富艺术品推广经验的国内顶级艺术机构，对于旗下画家推向市场的作品数量是有着严格规划的。
推向市场的作品数量要把握好一个度，绝对不能过多。画家创作的作品也要避免同类题材过多的重复出现，就算是推出系列题材，也要保证每幅作品之间有着明显的区别，而且不宜过多。
原本肖遥确实没有出让这几幅作品的打算，他对自己作品的艺术性虽然很有信心，但对价格没有信心。
他工作太忙，事情太多，并不是纯粹的画家，创作出来的作品数量注定有限，不会太多，而且同一类作品，他并不打算重复创作，作品价格太低的话，他是不可能接受的。
他不缺钱，也不急于求名，没必要迫不及待的出售他的作品。作品展览之后，全球艺术界对他的广泛认可，已经让肖遥很满意了。
价格太低的话，他确实不会出让自己的作品，但现在亚伯拉罕竟然报出了接近3000万美金的价格，这就让他很动容了。
截止到现在，在世艺术家的作品最高拍卖记录是由杰夫·昆斯创作的。
杰夫·昆斯的橙色巨型装置作品《气球狗》在本年度以5840.5万美元创造了新的在世艺术家作品拍卖记录。
如果再缩小到绘画这个领域，在世画家的最高拍卖记录是由里希特创造和保持的。
2013年，里希特绘于1968年的油画《米兰大教堂广场》在纽约苏富比拍出3712.5万美元(约合人民币2.31亿元)的高价，创造了当时的在世画家单幅作品最高拍卖记录。
今年2月份，他的作品《抽象画》又以3038.9万英镑(约合人民币2.89亿元)，刷新了在世画家单幅作品价格的纪录，印证了其作为全球回报率最高的德国杰出艺术家地位。
肖遥自认为他的4幅作品，任何一幅的艺术成就都远远高于里希特的《抽象画》。
但是，作品的艺术成就和作品的价格并不是一定成正比的。决定作品价格的因素有很多，作品的艺术成就只是其中的一个因素。
现在肖遥才20多岁，假如他把同一幅作品重复画个几十张，那这幅作品的市场价格就算不是白菜价，也不可能太高。
他太年轻了，刚刚在艺术界崭露头角，他的性格脾气、创作上的态度等，对于收藏家们来说，完全都是陌生的。
亚伯拉罕给出了接近3000万美元的报价，诚意确实是足足的。
既然知道了亚伯拉罕的诚意，肖遥的态度也不再那么拒人于千里之外。
他说道：“在这4幅作品当中，《读书的少女》对我有着特殊的意义，我肯定不会对外转让。其他三幅作品倒是可以考虑转让，但我也只能转让其中的一幅作品，如果亚伯拉罕先生的报价能够打动我，我可以考虑一下。”
“如